Era del anime: todo lo que necesitas saber

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Bueno, la industria de la animación tiene que pasar por muchas cosas para traerte todo este contenido.

La animación es la industria del entretenimiento, después de todo.

Nunca será viento en popa.

La industria de la animación ha experimentado una aventura considerable en su propia historia.

¿Quieren saber?

¡Esta es la historia del anime durante muchos años!

1930: animación madura

A mediados de la década de 1930, la animación era una forma común de entretenimiento y una alternativa madura a los medios de acción en vivo como el drama.

La competencia publicitaria de grandes nombres extranjeros como Disney se ha visto obstaculizada, pero animadores como Oto Noburo y Murata Koji continúan trabajando duro para producir animaciones recortadas en papel más baratas.

Una de las formas convenientes de conseguir patrocinio es trabajar para el gobierno.

Sin embargo, esto restringe severamente la libertad creativa en todos los aspectos, porque el gobierno solo necesita cortometrajes educativos y propaganda.

Década de 1940: la disolución del gobierno

Después de la Guerra del Pacífico, el gobierno japonés sufrió grandes pérdidas y una inflación galopante.

Después de la guerra, Japón se echó a perder debido a la grave escasez y la devaluación de la moneda.

Esta guerra paralizó la economía japonesa.

Con el fin de utilizar casi todos los recursos para las necesidades militares, el gobierno japonés disolvió muchas organizaciones de artistas.

Fue reemplazada por la “New Japan Manga Association” (literalmente traducida como New Japan Manga Association).

Esto creó el primer largometraje de animación Momotaro: The Holy Sailor, que fue patrocinado por la Armada Imperial Japonesa.

Década de 1950: comerciales de televisión cortos

La década de 1950 fue testigo del lanzamiento lento y constante de cortometrajes de animación realizados para televisión.

Estados Unidos proporcionó alrededor de 1.900 millones de dólares estadounidenses en ayuda. Más del 80% de ellos son alimentos, materiales industriales y equipos de transporte.

Muchas industrias más importantes deben enfocarse primero.

Por lo tanto, la industria de la animación y el entretenimiento en su conjunto se encuentra en una posición secundaria.

Década de 1960: la primera serie de televisión de anime

El artista de manga y animador Osamu Tezuka simplificó y modificó la tecnología de animación de Disney para hacerlas más baratas y limitar la cantidad de fotogramas.

Estas son solo prácticas temporales para que pueda continuar produciendo su contenido dentro de un horario apretado porque su personal no tiene experiencia.

Sin embargo, estas mismas prácticas se convirtieron en la definición de todo el estilo anime.

La primera serie de televisión de anime “Instant History” se emitió entre 1961 y 1964.

De 1963 a 1966, la influyente serie “Astro Boy” basada en los cómics del mismo nombre también alcanzó un gran éxito.

Más tarde, muchos animadores establecieron sus propios estudios de animación, que son los pilares de la animación actual, como Madhouse Studio Pierrot y Sunrise.

Década de 1970: el auge de los cómics

Japón se centró de inmediato en aumentar y beneficiarse del comercio exterior para no caer en problemas de deuda.

Debido al plan de duplicación de ingresos del entonces primer ministro, la economía japonesa se duplicó en menos de 10 años y volvió a prosperar, brindando un alivio muy necesario a la industria de la animación y el manga.

En la década de 1970, los cómics se hicieron cada vez más populares, muchos de los cuales fueron animados más tarde.

Como sabemos hoy, las obras de Osamu Tezuka y muchos otros artistas sentaron las bases para el anime.

Las características básicas y los géneros establecidos en ese momento permanecen básicamente sin cambios en la actualidad, por ejemplo, el género “Mecha” también conocido como el género “Giant Robot”.

Década de 1980: películas animadas de alto presupuesto

La década de 1980 fue un regreso completo y un mayor auge de la industria de la animación japonesa.

Las animaciones de robots como “Macros” y “Gundam” se convirtieron en un éxito instantáneo y rápidamente se hicieron populares.

Algunas películas animadas de alto presupuesto aparecieron en la década de 1980, como Nausicaä of the Nausicaä of the Valley of the Wind, Akira y Lupin III: Castle of Cagliostro.

Años 90: mayor interés de Occidente

En la década de 1990, el público occidental se interesó por la animación y el manga japoneses.

Esto ha llevado a un aumento dramático en la popularidad de series como Dragon Ball Z y Sailor Moon.

Títulos como Neon Genesis Evangelion introducen una era de experimentación.

A esta serie le siguen muchos juegos no convencionales, como Ghost in the Shell o Cowboy Pop.

Estas animaciones se hicieron populares en los negocios y fueron dobladas a docenas de otros idiomas.

00s: Animación

Como sabemos hoy, la década de 2000 trajo un estado estable y confortable a la animación, porque ahora se ha convertido en una de las principales formas de entretenimiento.

En 2003, “El viaje de Chihiro” se convirtió en la película de animación más taquillera del mundo con más de 355 millones de dólares estadounidenses.

Esta era estable expandió la visión de la animación de la animación principal a novelas ligeras y novelas visuales.

Un ejemplo típico es Fate / Stay Night.

Hoy en día, la industria de la animación está valorada en 25,46 mil millones de dólares a nivel mundial. En forma de TV, películas, videos, distribución de Internet (como varios servicios de transmisión de medios), merchandising, música, pachinko y actuaciones de entretenimiento en vivo (como obras de teatro, etc.).

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