El proceso de convertirse en dibujante | Insight

Mangaka Mountain a Assistant Mountain para capturar 2-700x394 [Editorial Tuesday] El proceso de convertirse en dibujante | Insight

Sentai

Como compartimos en los artículos anteriores, mangaka es un término japonés para artistas y / o autores de manga. Algunos de ustedes pueden haber visto manga y / o visto la animación de «Bakuman» Esta es la historia de dos jóvenes que quieren ser manga. Como muestra la serie, de ninguna manera es una tarea fácil o un negocio. Muchas grandes empresas, como Oiihiro Oda de One Piece, Toirayama Akira de Dragon Ball y Masashi Kishimoto de Naruto, solo tienen un promedio de 3 horas de sueño por día para completar sus tareas.

De hecho, por motivos de salud, los artistas a veces se toman un descanso. No hace mucho, el dibujante del detective Conan, Aoyama Gosho, anunció que se tomaría un tiempo libre por motivos de salud. Con el incidente de Karoshi (la muerte de los japoneses por exceso de trabajo) ahora se ha convertido en noticia internacional, los fanáticos naturalmente se preocupan por la salud de estos mangakas, pero de la misma manera, el apoyo de los fanáticos los mantiene avanzando. Entonces, ¿qué se necesita para convertirse en dibujante y llegar a la cima? ¡Lea el editorial de este martes para obtener más información!

Competencia para encontrar el próximo gran nombre

Para algunos fanáticos del anime / manga a largo plazo, es posible que ya sepan que a mediados de la década de 2000, TokyoPop realizó una competencia y presentó sus propios cómics originales. Si algunos de ustedes no lo saben, muchas editoriales en Japón han estado haciendo esto desde el lanzamiento del manga. De hecho, muchos dibujantes famosos han logrado avances al participar en estos concursos. Akira Toriyama, Masakazu Katsura, Naoko Takeuchi y cualquier artista que puedas nombrar han ingresado entre los tres primeros en la industria, lo que proporciona un camino para la industria.

¡La noticia más emocionante es que medibang.com es el anfitrión del Concurso Internacional Shounen Jump, y el gran premio es de un millón de yenes (o equivalente a 10,000 dólares estadounidenses)! Por lo tanto, si habla japonés, inglés, coreano, chino, ruso, español o francés, ¡puede enviar su trabajo original (antes de enero de 2018)! Aunque esta es una forma bastante común de obtener reconocimiento, existen otras formas de participar, incluso para personas no japonesas.

Conviértete en asistente

Mangaka Mountain a Assistant Mountain para capturar 2-700x394 [Editorial Tuesday] El proceso de convertirse en dibujante | Insight

Sentai

Teniendo en cuenta la loca línea de tiempo que experimentan los dibujantes (especialmente para los dibujantes que lanzan nuevos capítulos cada semana), no pueden hacer todo el trabajo solos. Afortunadamente, tienen asistentes para organizar esos plazos ajustados. Como todos sabemos, muchos dibujantes parten de los asistentes de otros dibujantes conocidos. Por ejemplo, Kentaro Miura (el creador de Berserk) fue originalmente asistente de Jyoji Morikawa (el creador de Hojime no Ippo), quien a su vez fue asistente de Shugen Shishuo (el creador de Initial D). Por lo tanto, al cooperar con celebridades, puede ayudar a los artistas a desarrollar su oficio. A veces, mangaka necesita un asistente que sea experto en diseño, tinta y otros aspectos. Para Go Nagai, necesita la ayuda de vehículos militares. En 2016, Kentaro Miura anunció la necesidad de un asistente de fondo.

Entonces, ¿cómo se convierte uno en asistente? Afortunadamente, el artista estadounidense Jamie Lynn Lano (Jamie Lynn Lano) encontró a Takeomi Konomi como asistente del nuevo Príncipe del Tenis. Según la publicación de su blog en jamieism.com, esto suena como cualquier otro proceso de solicitud de empleo, pero hay algunas reglas necesarias. Además de completar el formulario de solicitud, el solicitante también debe enviar dibujos de dos escenas seleccionadas de los cómics, y deben ser lo más precisos posible.

Cuando Konomi la entrevistó, le preguntó si estaba familiarizado con el Príncipe del Tenis, la mayoría de los cuales se hicieron a través del anime en lugar del manga. Aunque carecía de la experiencia de dibujar manga profesionalmente (y luego los japoneses tenían un conocimiento limitado), fue seleccionada como asistente en el lugar y comprendió los elementos y procesos necesarios para convertirse en artista de manga. Detrás de eso. Por lo tanto, si algún artista no japonés entre ustedes quiere ser asistente del popular manga japonés, ¡entonces es posible!

Trabajar con el editor

A diferencia de los cómics estadounidenses (como Marvel y DC), el equipo creativo cambia cómics como Justice League o X-Men cada pocos años, y los cómics son hasta cierto punto los cómics originales Creatividad única. Como todas las formas de publicación, el editor tendrá mucha participación. En algunos casos, el mangaka puede ganar y, en algunos casos, puede moverse en otras direcciones. Toriyama y Dragon Ball son un ejemplo famoso, y hay muchas disputas entre él y el editor.

Un ejemplo importante es la decisión de Toriyama de dejar que Goku crezca porque siente que convertir a Wukong en un gran ensamblaje hace que la secuencia de acción sea más fácil de ejecutar porque ya ha pasado a la secuencia de acción. Sin embargo, su editor se opuso a esta idea porque el niño héroe no debería crecer, pero Toriyama ganó diciendo que si las cosas no se salen con la suya, acabará con Dragon Ball. Hay varios rumores de que debido a estas diferencias, Toriyama usó a algunos de sus villanos (como el Piccolo original y Cell) como base para su edición, pero Toriyama lo confirmó indirectamente. Si lo hiciera, lo haría inconscientemente. Para hacer esto.

Otro ejemplo que puede causar controversia cuando se trabaja con editores es «Battle Angel Alita: Last Order» de Yukito Kishiro. Aunque la serie ha mostrado escenas intensas durante sus más de 20 años de funcionamiento, los editores aún se quejan del uso del término saiko yarou, que significa psicópata bastardo y hakkyou, o en alguno de sus Algo loco en la conversación. El editor cree que estos términos son inapropiados y ofensivos para personas con mala salud mental. A los ojos de algunos fanáticos y Kishiro, piensan que esto es una corrección política excesiva, porque el uso de tales palabras difícilmente se puede comparar con la mayoría de las caracterizaciones a largo plazo en los cómics, como las extremidades que se separan, el cuerpo explotando. y sangre y tripas. Debido a esta disputa, Last Order fue efectivamente archivada, por lo que Kishiro puede continuar aprobando una nueva editorial.

Finalmente, Oishinbo, un manga de larga duración en sí mismo, se vio obligado a descansar después de que el protagonista sufriera una hemorragia nasal después de regresar de Fukushima (el área donde se derrumbó la planta de energía nuclear el 11 de marzo de 2011). Mangaka eligió retratar esto porque se enfermó después de visitar Fukushima. Debido a la posibilidad de retratar problemas de la vida real en muchas áreas (como la industria del turismo en Japón y Fukushima), el manga se vio obligado a suspender sus operaciones debido a la fuerte oposición nacional. Aunque los cómics tienen alguna forma de exclusividad con respecto a los cómics, esto no significa necesariamente que tengan un control creativo completo.

Publicación en Internet

Por tanto, si quieres tener un control creativo al 100% y asegurarte de que tu trabajo pueda madurar día a día, entonces la mejor forma es publicarlo en Internet. A lo largo de los años, muchos dibujantes de países de habla inglesa lo han hecho. Penny Arcade y MegaTokyo son algunos ejemplos famosos. Pero, ¿qué pasa con los Mangas japoneses basados ​​en la web? De hecho, «One Punch Man» es un ejemplo perfecto de cómo convertirse en un cómic online exclusivo.Incluso diez años antes del estreno de «One Punch Man», Takehiko Inoue (Takehiko Inoue) usó Slam Dunk y
Vagabond utilizó Internet para autoeditar su trabajo. Después del slam dunk, publicó otro cómic de baloncesto Buzzer Beater en Internet y obtuvo 4 traducciones oficiales, a saber, inglés, coreano y chino. Con el reciente aumento de la tecnología de teléfonos inteligentes y tabletas, la autoedición a través de Internet nunca ha sido tan fácil.

Pagar

Mangaka Mountain a Assistant Mountain para capturar 2-700x394 [Editorial Tuesday] El proceso de convertirse en dibujante | Insight

Amazon jp

Mangaka Mountain a Assistant Mountain para capturar 2-700x394 [Editorial Tuesday] El proceso de convertirse en dibujante | Insight

Amazon jp

Algunos de ustedes pueden saber que Rumiko Takahashi, quien ha creado innumerables mangas desde Urusei Yatsura hasta Kyoukai no Rinne, es considerada una de las mujeres más ricas de Japón. Y, como compartimos antes, si ganas algunos concursos, los premios oscilan entre cincuenta mil yenes y un millón de yenes. Entonces, si te conviertes en dibujante, ¿cuál es tu salario? Es fácil concluir que depende del éxito de los cómics. ¡El valor de la mayoría de las celebridades está dentro de los 20 millones de dólares estadounidenses! En cuanto a la ciudad de Toriyama, ¡tiene un valor de 45 millones de dólares estadounidenses! En cuanto a los otros mangakas, no son tan grandes como mencionamos, pueden ganar un promedio de US $ 30.000 a US $ 35.000 por año. Para mejorar el nivel de vida, se estima que es necesario vender 120.000 camiones cisterna de manga, o una cierta cantidad, y recuerde que algunos artistas de manga también deben pagar por sus asistentes y materiales.

Un poco más de información Kawaii

La atracción del manga no solo en Japón sino también en muchos países inspira al manga futuro, que es realmente genial, ahora tienen la oportunidad de hacerse populares en Japón. Nadie puede negar que un gran porcentaje del manga japonés ha elevado la imaginación a un nivel que nadie puede imaginar. Debido a esta influencia, ha influido en los fanáticos de todo el mundo para buscar su influencia en la creación de manga, por lo que algunos artistas no japoneses esperan hacer su propio manga o crear arte a través de un estilo visualmente similar. A finales de la década de 1980, teníamos la preparatoria Ninja de Ben Dunn. A mediados de la década de 2000, teníamos MBQ. En los últimos años, Marvel ha publicado sus propias historias de estilo cómic basadas en sus personajes icónicos.

Afortunadamente, inspira a la gente a convertirse en el próximo Toriyama Akira, pero como dijimos, esto no es fácil, y una vez que se completa, este es el verdadero comienzo. Si el juego no se puede jugar, aún puede actuar como asistente. Por lo tanto, si crees que eres creativo y puedes hacer sacrificios para convertirte en uno, entonces todo es posible. Sin embargo, cuando no tengas otros métodos disponibles, siempre habrá Internet para promocionar tu trabajo a tu manera, sin que ninguna burocracia te rechace o te diga qué hacer.

17 comentarios